Q：用哪些最真實的材料來塑造夢？

A：首選的材料，一定是來自我們的日常生活，想到第一種材料就是我們每天用到的紙張，這不僅熟悉、親切，而且，而且還很浪漫。選擇紙，一張白紙，亦是夢的筆記的記載。

Q：場景的選擇為何選在了公司窗外？

A：工作室的窗，其與生俱來的功能就是建立了一種里與外的分界，這個分界是可視的，你可以清清楚楚看見窗外發生的一切，比如夜貓在午后三點睡覺，比如陽光下澆花的園丁噴水在早晨灑下一道彩虹……這一切，恰似我們可視化的分界，夢與外界。

Q：為何選擇午后亮點來走秀呢？

A：午睡，對于孩子來說，伴隨機體的成長，對于上班族來說，是精力充沛的某種來源，而此時陽光剛好不燥不熱，足夠的光線是太陽光所照至夢的舞臺，而與人融為一體。

Daylight, Daydream

生活在左品牌創始人 林棲

Q：這次演出有最想訴說的主題嗎？

A：這場100個look的秀有十個場景，古今中外和夢相關的傳說和人文文學作品，但這一切背后其實最想說的一點并非這十個主題，而是想再次對一個當下話題的思考：可持續設計。

Q：可持續設計與這場秀作了哪些內容和創新呢？

A：有二次回收的礦石、貝母，有用到接近一萬張植物纖維的紙，有回收的鏡子碎片，有在中國南部農場有機種植的鮮花，還有秀場部分花材亦是工作室自己種植，而其實這個秀場兩側原本就是我們的種植區。

礦石是永恒的象征，如同代表了天上的星辰，幾億年的沉積而留下的某種形態，我們做成了耳環；而這些紙片，我們用的是京都當地學習的一種叫作“京鹿子”的工藝（shibori）呈現出天上的流云，地上的山川；鏡片是某種真實和虛幻的世界，我們用回收的鏡片做了頭飾和耳環。

Q：最感興趣的是秀場的魚和魚缸，有哪些含義呢？

A：水中的魚，就是天上的鳥。

“當空氣足夠潮濕，連魚亦可以在窗外游來游去。”這在小說《百年孤獨》有類似場景，而此時不僅有魔幻現實主義的一種文學表達，此時更想對于一個詞的反思：自由、自在。

魚之于江河湖海，而魚缸對于魚是不是就是束縛？難道魚只有在大海才會自由自在？難道魚缸里沒有快樂？

當然，被禁錮的自由與人內心的自在也許是時間讓我們學習適應這一切了！無論在哪，我們都要適應環境。

Life is a dream.

We are both living in the dream,

and we never wake up.

Some dreams are big, some dreams are small

Some dreams are carried away on the wind

and never dreamed at all

Some dreams tell lies, some dreams come true

I've got a whole lot of dreams

and I can dream for you

夢，對于你來說，該是怎樣的？

在這個倍速播放的時代，我們常常對身邊的事物陷入一種沉思，幻想著自己是眼前的物品，幻想著自己無端消失，幻想著一些被人們定義為“天方夜譚”的古怪趣事……夢的世界，其實也是一個真實的世界，時間在這里并沒有現實中那么匆忙，模糊不清的刻度漫無目的地散落各處，柔和的光影下，美夢星光熠熠，無邊界感的靈動思緒克服了頭腦的理性與冷靜，氤氳出一份詩意化的浪漫。

白天，黑夜

本土，異域

現在，未來

有序的邏輯規劃，無序的靈感創意

真實的，虛幻的

絕對清醒下的不切實際

片刻寧靜中的輕松治愈

夢中人，追夢

筑夢者，敬仰

我們，為什么要有夢？

弗洛伊德在《夢的解析》中指出，我們做的夢并非偶然，我們的潛意識試圖通過夢，與我們的意識溝通。因此，每一個看似輕盈透明的夢的泡沫，都有著足夠的勇氣和力量，折射出我們內心深處的自我暗示與自我覺醒。

白日夢，是指人在清醒時，腦內產生的幻想及影像。夢，是緣起，引領著我們不斷追逐心中的星星、月亮、太陽；夢，是目的，無論何時何地，都能喚醒我們的決心和斗志，從而實現夢想。

生活在左《白日夢》主題發布會，就是一群白日夢想家們對于夢的藝術性創作。我們運用身邊觸手可及的材料，實現一個不可逆的夢，以天然、環保、手工制作的方式，掀起一場可持續的時尚。

We not only build a dream,

but create a phenomenon.

一千零一夜的故事，讓我們回到了那個純真夢幻的童話世界。星、月、夜，神秘魅惑的面紗背后，是一座座嘆為觀止的城堡，與一個個回味無窮的香料王國。

紫，是本系列的主要色彩，也是夢的原始底色，紫與金相結合，紫氣東來，降臨祥瑞，珠光寶氣，榮華富貴。

逍遙游，指的是不受任何束縛，自由自在游于世間的精神自由。古人寄情山水，立于天地之間，養浩然之正氣，圖的是一份安逸，自在。

青綠，青山綠水，空靈寫意。一層層的水汽縹緲繚繞，色彩間的過渡體現了天然植物染的特性，以水為介，讓人與自然和諧相處。

“土地平曠，屋舍儼然，有良田、美池、桑竹之屬。阡陌交通，雞犬相聞。其中往來種作，男女衣著，悉如外人。黃發垂髫，并怡然自樂。”

陶淵明筆下的桃花源，是一個淳樸自然和諧美好的理想社會。藍印花，作為中國民間傳統手工印染技藝的標志性符號，一刻一鑿間的勤勞努力，隨染料的流動而保留了手工的溫度。

一句“人生之適，亦如是矣”，道出了多少感慨！

榮華富貴，福祿壽喜，人生輝煌之疊加如同一道白色強光的迸發，照耀自己，預示前程。嬰兒棉白，就是這一道柔軟而堅定的白光，當一切只不過是一場夢時，我們也要自由自在，悠游于世。

情不知所起，一往而深……杜麗娘與柳夢梅的愛情故事，表達了當時人們要求個性解放、愛情自由、婚姻自主的呼聲。

五光十色的馬面裙系列，所閃耀的不僅是精致繁復的刺繡工藝，而且是千百年來流傳至今的民族文化與自信。雖流年似水，但仍有如花美眷。

鏡花水月，旖旎無匹，綺麗無雙。百花仙子，或彈琴賦詩，或弈棋作畫，或行令論文，或說藝猜謎，各顯才華，盡歡而散。

熱烈且熱情的墨西哥刺繡，便是女子們絢麗斑斕的才思。才貌雙全、天資穎悟、知書達禮、蕙質蘭心的她們，如同花之美妍，盛放之時即成焦點。

“人間君臣眷屬，螻蟻何殊？一切苦樂興衰，南柯無二。”螻蟻雖小，但萬千集聚，足以成就一股不容忽視的力量。

香云紗，以真絲紗綢為原料，用薯莨熬汁染布，以河泥涂抹晾曬，每一個被自然洗禮的方寸，都是千錘百煉后的如金閃耀，如夢如幻，卻真實有力量。

文藝復興，是黑暗中的一道曙光，喚醒了沉睡千年的人們，此后，自由、平等、博愛、科學、民主，文明的旋律呼喚著思想精神的解放。

新古典主義×天然植物染，用現代的手法和材質還原古典氣質，以植物印染技藝提升造型審美，中西結合，古今交融。

通過夢境，我們可以覺察潛意識發出的信號，但夢是扭曲、偽裝、迂回曲折的，所以需要加以解析。

絞染，手工精準定位、縫綴、捆扎，游刃有余對寬窄、松緊、疏密的控制處理，只為編織一個個溫暖的美夢。

一支舞，以換取一座城堡。

明艷、奔放、熱烈，大膽的撞色設計，一如莎樂美個性鮮明的形象，她披上絢麗奪目的七重輕紗，在舞臺上營造一道朦朧的幻影，散發著鋒銳的光芒……