
結束為期半個月的巴黎游學課程,造型師君君老師的“全球巡講課程”首站也圓滿落幕。一面是行業內外的集中關注、一面是紛至沓來的開課邀請,這項深入當地的 “體驗式”課程,在品嘗、觀賞、觸摸和聆聽中講述藝術史與現代造型的前世今生與密切聯系。而作為研發這一課程的靈魂人物——時尚跨界藝術家君君老師,在面 臨諸多疑問和好奇之時,大方分享了自己的想法,睿智而有說服力。

此次課程源于君君老師一直以來的理想——有一天能在世界各地的博物館里,給大家講解與藝術和文化有關的事情。她很感激這期隨她前往巴黎的同學們,因為他們 的熱情支持幫助君君老師實現了這一理想。而她能夠做的,就是用更加“接地氣”的方式、磨練出一批“擁有強大藝術思維”的人,引領整個行業發展方向。

Q1:這次東田開啟的全球權威課程,有人大聲叫好,有人質疑炒作,您能否談談此次課程的初衷?
君君老師:這次游學是中國造型行業第一次正規的大規模游學,這是我研發的一個項目,巴黎算是全球巡講第一站。對這件事,有褒有貶,也不乏很多人持觀望態度。我想跟大家分享一下我的想法。

(盧浮宮授課)
首先,從我個人角度出發。這些年,我因為工作關系走訪50多個國家,每個國家都有不同的歷史文化,每一次深入了解都會有不同的感觸,最后會融入我的工作和 創作中,很多人因此覺得我的創意源源不絕。多年前,我曾在巴黎東京宮看到外國小朋友們的藝術學習模式,那個場景令我意外也引發了我的思考,更加堅定我要帶 自己的學生來的想法。

(感謝瑞貝卡Rebecca全程假發贊助)
我01年開始從事教育,到現在有15年的教育經驗。我曾經在北京化工大學、東田教育、清華美院在內的多個場合開講,算是中國第一批可以講課的造型師。15年中,我無時無刻不在構思這個宏偉藍圖,想帶大家跟我一起出去看世界,在邊看邊玩中的學習才是有效的。

其次,從行業上來講,中國造型師的地位在這些年其實沒有很大提高,很多人對這個行業的工作者不是特別尊重。在國外,化妝師被稱為“makeup artist”,是“藝術家”,在國際上享有很高地位。造成這種差距的根本原因在于造型師本身,多數人仍然停留在簡單的技術手段層面,沒有在思想上武裝豐 富自己,對很多藝術的東西都不是很了解。

最后,從這個項目本身來講。早些年因為條件所限,實現起來很困難。這個項目經過2年籌備,1年運營,加起來做了3年,而構思這個項目前后花費我近10年時 間。我從小看藝術史,小學一年級接受正規繪畫訓練,中學接受正規西洋畫訓練,大學專攻藝術專業,多年來我始終沒有離開藝術范疇,近年來還增加了現代藝術方 面的學習和研究,就專業學習和文化積累而言,我還是有能力勝任這個課程的。

因此,我研發這一游學項目課程,就是想帶著國內一批先驅者走遍世界,看最好的博物館,感受不同的國家文化,讓學生置身于情境當中邊走邊講。我現在是中華化 妝師聯合會會長,同時還是建國以來化妝造型行業唯一一個受過政府獎項的人(十大杰出青年),我覺得我有義務跟責任做這件事,我希望影響一批人,再由這些人 去影響更多人。

(《脫衣舞娘的黃金時代》課程 觀賞瘋馬藝術團演出)
Q2:此次全球課程,從歐洲開啟,而歐洲文化兼具保守,同時又有很強的傳承性,至今仍保留了莎士比亞、達芬奇、莫扎特以及其他藝術巨匠的遺產,請問您將以何種方式來去引領學生學習和深度體驗歐洲文化?
君君老師:把巴黎作為第一站,因為這里有世界最大的藝術寶庫,很多文化不同、風格迥異的博物館、建筑等。同時,巴黎也是我個人比較愛的城市。

(皇家歌劇院講解巴洛克風格)
我把這個學習過程,分成“游”、“學”、“享”三大塊。游,主要是用眼睛看、去感受;學,就是把看到的東西串起來并學會結合,能夠實際運用到對時尚、對化妝及造型藝術的理解和應用當中去。享,就是充分享受當地的生活方式,享受美食與所有與美有關的東西。

(蓬皮杜觀看講解當代藝術對造型設計的影響)
我們從最早開始講起,古希臘、古羅馬到近代繪畫、建筑、雕塑,每次講解都會跟當下的時尚造型相互關聯。目的就是讓我們所學的內容能夠落地,分析這些藝術史在不同時期對造型設計的影響。

(中世紀博物館授課)
20多年來,我都奮戰在行業第一線,在時尚造型領域,我認為我是有話語權的。我把這些實踐經驗和藝術史方面的關聯都做了各種總結,我會在游學的路上分享給 我的學生們。我們會去了解印象派等不同派別大師的作品和特點,以及梵高、塞尚等藝術家的生平及貢獻。此外,雖然身處歐洲,但也不能只講歐洲。歐洲之外的非 洲、埃及等東方文化對藝術史的影響也不能忽略。我們通過這些,來理解一些現代藝術家的思維,看他們怎么把古典跟現代融合。我選擇的每一個博物館跟講的每一 塊內容都是循序漸進的,你會在這個過程中發現它對你的工作有很大幫助。

(穿插行程中的室內課程,請法國藝術家來分享)
在美妝逐漸被大眾所熟知和接受的當下,在很多國家都已經普及,可以說是全民具備的基本素質。除了技術和眼光,我覺得專業造型師還應該具備非常強大的藝術頭 腦,能夠起到一個引領作用。我希望通過這個項目,將造型師當中一些藏著的藝術家挖掘出來,讓他們成為這個行業真正的引領者,他們將會成為這個國家、這個行 業的棟梁,帶著更多的人往藝術的方向走。把更多有思想的人聚集到一起,呈現在公眾面前。

(穿插行程中的室內課程,請法國藝術家來分享)
此外,我們將真正深入當地人生活,將每一分錢都花在“刀刃”上,選擇性價比最高的酒店、觀看瘋馬秀、血拼買手店、體驗當地食物,了解當地人是如何將文化和商業巧妙融合,給課程注入更多生活化的體驗和回味。

(盧浮宮授課結束后,舉行盧浮魅影主題沙龍活動)
Q3:歐洲藝術風格很多元化,以哥特式藝術風格、巴洛克藝術風格、洛可可藝術風格、新古典主義藝術風格最為經典,而這些多元化的藝術風格,對學生日后的創作又會起著何種影響?可否淺談一下?
君君老師:我們是以游走的形式來串講藝術史。前一天講述的相關理論,都會在第二天深入當地博物館得到印證和感悟,然后結合所看到的實物,繼續深入講解。比 如你講巴洛克、講洛可可、很多人不了解,那么當大家親自來到盧浮宮、歌劇院等地方,看到那些裝飾、天頂壁畫等,就會有很大感觸。

(與當地藝術家交流)
只有身臨其境,才能感受到不同。比方說我們在凡爾賽宮看宮殿、花園,我們之前已經講過很多繪畫對造型的影響,那么再看園林的時候,我會從格局上來給大家分 析、講格局在古今中外造型中的一些應用。所以我希望是架構在一個宏觀的基礎上來講造型,而不是只拘泥于細節的描眉化眼來講造型。