摘要：你有可能因此記住一只兔子，一部戲，或這個彩妝品牌。
一位高大的，著黑色正裝的兔子先生，在類似膠卷卡帶的配樂中換著奇異的造型。只是模糊的剪影，仔細看不止一位。預告片的結尾，“有戲發(fā)聲，以美回響”。
這個以「戲·游」為主題的藝術展，將于11月5-7號在北京CHAO藝術酒店舉辦，主辦方為國內彩妝品牌瑪麗黛佳，也是其第八屆越域精神藝術展。
不管你用沒用過它家的產品，瑪麗黛佳單在今年，就已經與肯德基跨界推出過彩妝套盒了，在一票難求的風暴電音節(jié)、ULTRA CHINA(UMF)各杵了一個“太空艙”快閃店，還成為唯一入駐絲芙蘭的中國彩妝品牌。
但它泡騰式的營銷動作，不包括這次「戲·游」藝術展。因為在創(chuàng)始人崔曉紅看來，藝術展無關營銷。
她在朋友圈寫道，“每一個人都有追求，只是我們相信的是大美無界，在意的是一直在探求美的路上。一年一度，就像用心、用無盡的探尋踩出的足跡。”
“這是一場讓你深浸其中的彩妝浸沒式戲劇”，崔曉紅如此定義「戲·游」藝術展。
如果你對如今的彩妝限量欲罷不能，那么在前四屆藝術展中的珍藏版至少會讓你小聲尖叫。即便現在看來也很前衛(wèi)。不過大部分已經絕版了，來感受下。
2010年——「瘋狂的盒子」
2011年——「愛的多米諾」
2012年——與法國藝術家Tannous跨界推出的「生如夏花」
2013年——「寓言」崔曉紅沙漠旅行中獲取靈感，品牌設計師歷經5個月雕琢打磨而成。
2014年，瑪麗黛佳跨界Alex Wang創(chuàng)始人王培沂，打造了「無感之上」并推出“無感大師”底妝系列。
到2015年的「面對」，瑪麗黛佳攜手西班牙藝術家PACO，創(chuàng)造了3D巨型人臉裝置《面孔》，試圖通過女人臉上瞬間的妝容變化，去表達美的多樣性。
崔曉紅認為“藝術凌駕于產品之上”，也從2016年開始，瑪麗黛佳藝術展開始弱化產品，強調色彩與美學。
2016年，越玩越大的瑪麗黛佳再一次挑戰(zhàn)邊界，造了一座“城”。100多人花了15天建造，8個藝術空間，用120分鐘看盡一座城365的變化，只存在2小時便拆除。
也在這個「入迷」藝術展上，崔曉紅公開說道，“你會看到一個世界性品牌——瑪麗黛佳”。
從「面對」，到「入迷」，再到即將開始的「戲游」，越域精神是瑪麗黛佳的核心價值：用一種開放、自由的心態(tài)打開發(fā)現美的眼睛，勇于探索和實踐，去收獲自己獨特的審美視角。
而這一次，瑪麗黛佳攜手法國彩妝教父Damien Dufresne、日本藝術家ONISHI Yasuaki、佐維視覺、北京CHAO空間等多位全球藝術家及藝術團隊聯合策展，跨越了視覺、新媒體、空間、音樂、舞蹈等多重領域。
所有不同領域的藝術家將圍繞這次藝術展演繹一部彩妝浸沒式戲劇。
不單單是首個彩妝浸沒式戲劇，也是新媒體藝術展和浸沒式戲劇的首度結合。
在這部戲劇里，你有可能到最后都不知道誰是主角，有可能需要體驗很多次才能明白，有可能每個人的故事都不盡相同，只有去探索才能最大限度挖掘其中的關于美的樂趣。
深浸其中，你或許會因此記住一只兔子，一部戲，或這個彩妝品牌，甚至感受到過去、未來和當下，當然還有更多讓你意想不到的地方。
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